观看了谭继琼演出的《鸣凤》，她的甜美嗓音、柔美身段和纯美表情，初步形成了她的表演风格。她的这种追求美、创造美的表演功力，在《鸣凤》这出充满青春气息和唯美艺术的川剧中，得到了充分的张扬、发挥和呈现。观赏戏曲，除了能知晓剧情，结识人物，窥探生活，同时还能欣赏到悦耳的唱腔、精彩的舞蹈和繁难的技巧，不仅能得到身心的愉悦和精神的宣泄，更能从演员不断呈现的精湛表演中，体味到人在舞台上创造的美，这正是戏曲艺术的魅力所在。

　　 川剧《鸣凤》的诗意化的剧本、颇具匠心的导排、绚丽而又简约的舞美、动听的川剧高腔音乐（包括帮腔）和谭继琼饰演的鸣凤，构成了这出戏的五大亮点，而谭继琼正是这出戏五大亮点在舞台上的集中体现。

　　 成功饰演鸣凤的谭继琼，从小爱美，一双扑闪扑闪的漂亮的大眼，身材修长，扮相俊美，加之又能歌善舞，1988年四川省万县地区川剧团（现重庆市三峡川剧团）到学校招生，剧团的老师们一下就看中了15岁正当初中毕业的她。那时什么是川剧，她还完全不知所以。回家问父亲，当教师的父亲原本就是个川剧迷，不时在家还要美滋滋乐呵呵地哼上那么几句，听说这下女儿要进剧团学唱川剧，正中下怀，把父亲高兴得不得了！这样，谭继琼也就带着少女爱美的梦，走进了川剧团。第二年她和一批同学被送入四川省川剧学校学习。一学四年，由于她的刻苦练功，精心学艺，基本功打得扎实，全校基本功比赛获得第一名。在省川校时，她主演的大幕戏《白蛇传》（饰白素贞）、《杨八姐盗刀》（饰银花公主）和《拾玉镯》等折子戏，其才艺已崭露头角。回团后，因她嗓音、身段、基本功各方面条件出众，陆续担纲演出了一批大小剧目，逐渐培养成为了剧团的当家花旦，步入了她创造美的艺术生涯。

　　 在2000年重庆“舞台之星”大赛中，她以一出《武松杀嫂》夺得一等奖。这出折子戏经众多名家打磨：魏明伦执笔修改，毛庭齐、田蔓莎执排教戏，成为了一出唱做犯工的花旦戏，谭继琼饰演的潘金莲，一身素缟，两袖翻飞，喜怒无常，情至极端，两大板【弹戏·二流 】、【弹戏·夺子】的优美唱段，唱出了一个另类女人对情与爱的复杂、困惑甚至变态的种种心绪，她选用了两只2米5的长袖，抛、接、翻、转，把种种复杂的心情，更加鲜活而又浓烈地进行了渲染。2002年谭继琼又以这出戏代表重庆市参加了文化部在湖南长沙举办的“全国地方戏曲精品折子戏评比展演暨戏曲青年演员大奖赛”，她获得了二等奖。

　　 在大奖赛中，她除了收获了一个全国奖项和观看了各个地方戏曲的精粹艺术之外，更重要的是，还彻底改变了她的人生轨迹。一天傍晚，率团参赛的老团长张晓华邀她漫步在桔子洲头，站在当年毛泽东写下“指点江山，激扬文字” 名句的地方，面对波涛滚滚的湘江，老团长语重心长地告诉她：自己将要退休，决定让她出任剧团团长。老团长要把一付重担托负于她，这对于年仅29岁的谭继琼，无疑是一个天大的震惊！但对于一个不久前才在庄严的党旗下宣誓的共产党员来说，这又是义不容辞的责任。

　　 谁都知道，现在负责、经营、管理一个专业艺术剧团，多难呀！当谭继琼上任团长之时，川剧的不景气，剧团的人才流失，经济的异常拮据……一个个困难正等待着她！同她练功学艺一样，面对剧团的生存与发展，她那一股与生俱来的不怕苦、不服输、不退缩的韧劲，又倔犟地表现出来：当团长就好好的干！

　　 多年来，身为剧团团长、党支部书记的谭继琼，把一句“有为才有位，有位更有为”的名言始终贯彻到她的行动中，为了剧团的发展，为了川剧事业的发展，为了全团演职员工的发展，她真是呕心沥血，煞费苦心。她与几位团的领导紧紧地拴在一起，组织剧团的共产党员，带领全团员工，每年都有新创剧节目，传统戏、小川剧、小品，轮番登场，巡演各地，送戏下乡，每年演出近两百场，锻炼了队伍，增加了收入，扩大了影响。为了剧团，面对工作调动、优厚待遇、谭继琼放弃了许多，失去了许多，她也得到了许多……剧团稳定了，员工积极性提高了，但随着时间的推移，谭继琼的心却越来越焦急了。

　　 她焦急什么？她焦急的是，一个专业剧团，没有一出标志剧团完整艺术水准的代表剧目，仅仅是得以生存但剧团生存得也太显窝囊，数年之后，说不准这个从1952年建立的有一定影响的川剧团，就会生生地毁在自己的手里！别说再在心爱的川剧舞台上为观众创造美的艺术，就是自己也将成为剧团中一个最不称职的团长！谭继琼就这样边干边在焦急地等待……

　　 机遇终于出现在2009年的初夏。川剧《鸣凤》是剧作家隆学义继川剧《金子》之后的又一力作，经重庆市文广局汪俊局长的大力举荐，交三峡川剧团排演。

　　 当谭继琼拿到剧本之后，竟然感慨万端：一是剧团已长达20年之久，从未排演过一台像样的大戏；二是区县小剧团，演职员匮乏，上大戏如何安排；三是剧团经济状况欠缺，现今是差额拨款，国家只拨80 %；四是新排一个大戏的排演花费定会不少，经费从何而来。如此多的难题，又一次集中地摆在了她的面前。一个剧团的存在就是要排戏，要演戏。一团之长的谭继琼就是想排戏，想演戏。已任 7年的谭团长，一直就有这个心结。剧本写得好，又是汪俊局长推荐的剧本，又得到万州区委宣传部、区文广新局领导的支持，特别全剧团上上下下的一直赞同，谭继琼毅然决定：排《鸣凤》！

　　 一个区级剧团，现今排一出有前景、上品位、能保留的大戏，困难是可以想象的。谭继琼硬是咬紧牙，拼着命，与全团人员一起，克服重重困难，剧组硬是把《鸣凤》推上了舞台。

　　 为了理解《鸣凤》，谭继琼反复阅读巴金原著，在小说的字里行间去熟知那个特定的时代，那段特有的故事，那群特殊的人物；为了塑造鸣凤，谭继琼一改自己与鸣凤格格不入的个性，从言行举止着手，逐渐去适应“我就是鸣凤”，去认真体会从未经历过的做“丫头”的卑微心态；为了排好《鸣凤》，谭继琼与大家一起冒酷暑、顶寒冬，她坚持“有苦不能叫、有累不能说、有泪自己吞”！为了排演《鸣凤》，谭继琼诚挚地感谢剧团、感谢全体演职员工的支持、团结和奉献，剧组好长时间不放假，低工资，少报酬，大家没有抱怨，只有理解！

　　 在重庆市第二届艺术节上《鸣凤》一鸣惊人。有了好评，并没有让谭继琼和剧组得以满足，止步不前。在听取文化部、中国剧协、重庆专委会等各方面专家的意见后，从剧本到导排，从音乐到舞美，从造型到表演，剧团再度重排，使全剧演出得以全面的整体的提升，谭继琼塑造的鸣凤这一艺术形象，更为丰满，更为可爱。

　　 重庆市万州区的戏剧舞台，众彩纷呈，独树一帜，近几年来推出了一批优秀剧目：话剧《移民金大花》、话剧《三峡人家》，广获好评，今又上演了一出现代川剧《鸣凤》，深受欢迎。万州一个区，现有五个专业艺术团体，坚持演出，万州戏剧的繁荣，被人们赞誉为“万州现象”。《鸣凤》是三峡川剧团二十年来排演的第一出大型现代戏，也是谭继琼从艺以来主演的第一出大型现代戏。一出《鸣凤》，让三峡川剧团大大提高了知名度，现在已成为万州区的一张重要的拿得出手的文化名片；一出《鸣凤》，给剧团全体人员带来了在艰辛中的收获、喜悦和充实，成为了剧团的强大凝聚力；一出《鸣凤》，一个区级小剧团有了力争冲击国家精品工程、争夺梅花奖、参加中国戏剧节演出的基础；一出《鸣凤》，使谭继琼更加坚定了进一步剧团发展、振兴川剧的信心。

　　 “坚金砺所利，玉琢器乃成。”谭继琼坚守剧团，坚守川剧，坚守中国传统文化。她是一位有条件、有品位、有潜质、有抱负的优秀川剧青年演员，一定要在为观众创造美的艺术生涯中，不懈地追求艺术真谛，认真打磨尚存的一些不足，逐渐地形成自己的艺术风格，坚定信念，天道酬勤，让自己走向成熟！让剧团续写辉煌！让《鸣凤》再鸣惊人！

　　(三峡川剧团)