闽剧又称“福州戏”，位列福建五大地方剧种之首。历史上涌现出许多全国知名的艺术大家，闽剧泰斗郑奕奏更享有“福建梅兰芳”“北梅南奏”之誉，目前有四位国家级非遗传承人、五位梅花奖得主。当代闽剧领军人周虹更是“文华”“梅花”双料得主。

我从小受父母影响，耳濡目染，对闽剧有一种特别深的感情，如果说一个人一生只做一件事的话，我最自豪的就是做与闽剧相关的事，虽平凡但其乐无穷。可以说闽剧已融入了我的生活、我的生命之中。

上世纪七八十年代，一出闽剧可以连演几个月，如福建省实验闽剧院《梅玉配》连演了上百场。当前，由于娱乐形式多样化，传统戏曲观众人数有所减少，但闽剧这个有400多年历史的剧种，却能紧跟时代的脚步，守正创新，新作佳作迭出。特别是近几年，福建省实验闽剧院创作演出的《双蝶扇》，几乎拿遍国家级大奖。该剧四次出省演出，我都在场，让我印象最深刻的是参加第十五届中国戏剧节，我们剧社自发组织几十名戏迷从福州千里迢迢前往银川加油助威，上至86岁下至5岁，被称为“中国戏剧节上最亮丽的一道风景线”。谢幕时，许多观众不断喊出“我爱你，林梦卿”（剧中女主角的名字）。我认为该剧代表了闽剧目前的最高水平，是对闽剧源头“儒林戏”的一种致敬！很好地体现了返本开新的理念，实现了创造性转化、创新性发展。

今年福建省实验闽剧院创作演出的现代戏《生命》，作为福建进京剧目参加庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演，演出结束后，一位北京观众等了近一个小时，就为了等座谈会结束后近距离见一见剧中陈大蔓的扮演者周虹，说一句“爱你陈大蔓，第一次看闽剧，很惊艳很感动，我爱上闽剧了”。

近几年，不断涌现出《双蝶扇》《生命》《龙台驸马》《红裙记》《王莲莲拜香》《北进图》等返本开新、与时代审美相契合的艺术作品，既能让老戏迷看得过瘾，又能让新观众喜爱，展现了闽剧顽强的生命力。我相信这也是闽剧未来的发展方向。

剧场、演员、观众，戏剧“三要素”对闽剧同样缺一不可。福州城乡大大小小的剧场并不缺乏，闽剧人才培养也有专门途径。但由于种种原因，闽剧基础观众老龄化比较严重，当务之急是培养年轻戏迷！以福建省实验闽剧院戏迷票友社为例，目前18岁到35岁年龄段的戏迷偏少。值得庆幸的是，福建省实验闽剧院院长周虹等领导，对戏迷工作非常重视。福建省文化和旅游厅、省艺术馆在闹市区专门搭建“百姓大舞台”，也给戏迷提供了展现才华的机会。这些举措有力助推了闽剧戏迷培养！福建省文联、省教育厅还定期举办福建省中小学生戏剧比赛，这些赛事也培养了不少学生戏迷。戏迷活动是推动闽剧发展必不可少的重要一环。

当前除了国有剧团剧场演出、民间职业剧团基层演出外，还有公益惠民演出、进校园等多种形式。像福建省实验闽剧院等国有、民营剧院团，定期进校园开展闽剧教学。去年，周虹在福州延安中学的一场闽剧讲座就引发学生强烈反响，学生们沉浸在400多年的闽剧历程里，真真切切地感受到了家乡戏的魅力！这些活动，扩大了闽剧受众，对闽剧的活态传承发展起到了重要作用。但还是有很多戏迷，特别是海外归来的福州乡亲，希望在一些著名景区能常年定点定期有闽剧演出，比如在三坊七巷这样文化底蕴深厚的街区，有闽剧演出，建立闽剧博物馆。这样的文旅融合，既能让本地观众观赏闽剧，还能让海外华侨回榕时，不因剧场无演出，错过魂牵梦萦的乡音，更能让外地游客感受闽都文化的魅力，扩大闽剧影响力。

路漫漫其修远兮，相信在有识之士的共同努力下，闽剧的未来会更好！