《瑞蚨祥》剧照 朱刚 摄

　　本报驻山东记者 陈丽媛 通讯员 孟璇

　　日前，第十届中国艺术节重点剧目、山东省京剧院创作排演的新编历史京剧《瑞蚨祥》在济南梨园大戏院汇报演出。这台戏由著名剧作家刘桂成担任编剧，特邀上海戏剧学院导演系卢昂教授担任导演，北京京剧院朱绍玉担任音乐唱腔设计，演员全部来自山东省京剧院。

　　《瑞蚨祥》讲述了清末章丘籍商业奇才孟洛川的故事，他在继承祖业商号“瑞蚨祥”后，因年少莽撞导致“瑞蚨祥”大掌柜艾中庆气绝身亡，使得艾中庆之子艾隆标怀恨在心。但在一系列商战矛盾冲突中，孟洛川不断成长、成熟，不仅征服了“十里洋场”、济南同道，也感化了艾隆标，所表现出的困难中的坚守、相煎中的宽容，撼人肺腑，荡气回肠。尤其在这部戏中体现出来的浓浓母子情更值得品味，面对同是吃自己奶长大的洛川、隆标俩兄弟，孟母以母亲的特有情怀，晓之以情、动之以理，帮助他们解开心结，和好如初，共创大业。

　　别出心裁不离京剧本体

　　在古朴悠扬的音乐声中，舞台上出现了一座厚重、坚实的木质楼房大厅，12根粗壮笔直的圆木巨柱撑起了这座端庄的大殿，一扇扇镂刻的巨大窗栅耸立于巨柱之间，大殿中央悬挂着一块巨匾，上面三个鎏金大字——“瑞蚨祥”熠熠生辉。制作精良的布景与灯光烘托出百年老字号“瑞蚨祥”的旧时风貌，坠琴和京胡的对话则为全剧营造了一种苍茫、醇厚、深情的意境。

　　朱绍玉认为，戏曲的唱腔布局就像一个建筑的柱子，绝不仅仅是演员的帮衬，唱腔布局把全戏铺排开之后，就奠定了一出戏的节奏和艺术风格。在《瑞蚨祥》的音乐设计中，除了第一次把坠琴作为贯穿京剧的乐器，还第一次让老旦唱唢呐二黄，在不离京剧本体的前提下，朱绍玉把山东梆子、柳琴戏、吕剧等民间曲调融合到人物唱腔里，听起来似曾相识，按朱绍玉的说法，是“穿旧鞋，走新路，既像新朋相见，又似旧友重逢”。

　　专门从北京赶来观摩学习的北京京剧院青年演员王炎认为，音乐给这出戏的节奏帮了大忙，“比如说第六场，老旦劝说隆标时大段的反二黄慢三眼，转入孟洛川的清江引二六，直逼最后老旦、老生、花脸的二黄三重唱，二黄三重唱在京剧舞台上用的非常少，但是用在这里直接就把全剧推向了高潮。”

　　从生活表层下挖掘诗情

　　“这个戏大气、洗练、韵味、诗意，具有山东特色，而且有现实意义。”来济南探亲的陕西老人李卫指着正在谢幕的导演，“这个导演不得了，一个近代鲁商的故事，阵势那么强大，如果排不好很容易散。但是这出戏矛盾冲突环环紧扣，把观众的注意力牢牢吸引在舞台上。而且排出了韵律和诗味儿，很难得。”

　　卢昂表示，诗意不仅指花前月下的浪漫，更是现实生活中内含的一种深情。“在这个戏里头，孟洛川经过了无数的坎坷与伤害，却始终坚守做人的道德，以德报怨，‘经道义，营民生’。他做生意不仅仅是要赚钱，还要做人。这里面其实就是一种很深的诗情。”卢昂说。