原标题：青春国戏：实战助推学生成长——中国戏曲学院实践教学探徽

大型原创古装现代豫剧《天颜》剧照李 锋 摄

　　陈有明

　　“我不挂帅谁挂帅，我不领兵谁领兵”……6月13日，北京长安大戏院的舞台上，中国戏曲学院2009级豫剧班本科生、第26届梅花奖得主刘雯卉苍劲、悲壮的演唱把豫剧《穆桂英挂帅》推向高潮，拉开了2013“青春国戏”帷幕。

　　对于艺术类高校而言，培养学生的艺术实践能力至关重要。近年来，作为戏曲教育的最高学府，中国戏曲学院始终高度重视学生的实践教学环节，各教学系根据各自特点和需要安排艺术实践内容，在人才培养上取得了丰硕的成果。

　　“青春国戏”：实践演出新品牌

　　近年来，中国戏曲学院打造以“青春国戏”为品牌的实践演出平台，把更多师生推向社会舞台，既提高了学生的培养质量，也增强了教师的实践能力和教学水平。其中，由音乐系联合相关系部创作的京剧音乐史诗《长征组歌》就是典型代表。

　　京剧系从独立成系开始，就投入大量的人力物力，构建学生实践演出的选拔机制。每学期末，学生都要接受经典剧目考核，10多位专家进行集体打分，得分在90分以上的同学才有机会在学院小剧场进行彩排实践，主演自己的剧目。京剧系在每周校内实践的基础上再选拔一批优秀学生到国家大剧院、梅兰芳大剧院和长安大戏院等校外剧院进行演出。这种层层选拔的机制既调动了学生的学习积极性，形成了良好的学风，还有力促进了毕业生的就业。2013届京剧表演专业本科毕业生共44名，其中5名进入国家京剧院，16名进入北京京剧院。

　　表演系的多剧种表演专业通过“2+2”“3+1”“2+1+1”等人才培养模式，与地方剧种所在地的教学实践基地紧密合作，给学生提供良好的实践演出平台。日前，刚毕业的2009级豫剧本科班创排的原创古装现代豫剧《天颜》在北京和郑州上演，社会反响热烈。

　　此外，导演系影视表演专业的影像写实戏剧《迷雾》在国内成功巡演20场，取得了良好的演出效果，让参加演出的学生受益匪浅。戏曲导演专业本科班联合舞台美术系部分师生排演了五剧种抒情戏《董生与李氏》、自由体实验毕业大戏《秀才与刽子手》，均获得观众的高度评价。

　　“传统继承、新剧创作、跨界实验”，这已经成了国戏艺术实践教学的“三驾马车”。中国戏曲学院副院长周龙总结道。

　　舞美实践教学：瞄准专业前沿

　　国戏舞台美术系的戏剧影视美术设计专业为国家级特色专业，“中国戏曲舞美教学创新实验区”是国家级人才培养模式创新实验区。它的专业教学根基是中国传统戏曲文化，但舞美系的教学特别强调创新型人才的培养。为了让学生全面了解国际国内舞台美术领域最新的知识和技术，舞台美术系建立了一个覆盖各专业方向的校外实践教学体系，使学生能走出校门，了解新型创作理念，快速掌握舞美行业尖端技术。近年来，舞美系与美国马里兰大学戏剧舞蹈学院、英国皇家戏剧学院、美国PRG舞美工程公司、北京人民艺术剧院和北京星光影视设备科技股份有限公司等国内外重要的艺术院校、戏剧院团、舞台美术工程企业进行合作，建立了多家教学实践基地，派出多名学生进行实践。其中，“北京人民艺术剧院艺术学实践教育基地”日前荣获国家级项目称号。舞台美术系、导演系与美国马里兰大学合作演出的《仲夏夜之梦》在中美两国产生了热烈的社会反响，参与创作演出的学生均表示受益匪浅。

　　在教学领域，舞美系重点探索戏剧影视美术设计专业的教学理念、教学体系、运行机制的改革与完善，总结具有特色的实践教学经验和管理方法。2013年，舞台美术系与总装备部工程设计研究总院、北方工业大学建筑工程学院共建科研与研究生培养基地，成立“舞美工程与剧场建筑教育研究中心”，形成了新型的研究生培养模式。日前，三家单位在山西省大剧院、太原重工股份有限公司合作完成“新型剧场设计与舞台机械研究”课程的案例教学，效果很好，得到了研究生们的一致好评。舞美系还不定期邀请乔治·西平先生等国际著名舞美大师来学院讲座，给学生传授先进的舞美创作理念与专业知识。

　　新媒体教学：工作坊走向国际化

　　工作坊教学模式是当今高等教育实践课程的重要形式之一，强调学生对课程的主动性和参与性。这种全新的教学模式对中国戏曲学院创新教学形式和教学改革具有积极作用。

　　随着教学样片《戏娃传奇》剪辑工作的结束，“动漫人偶剧创意与制作工作坊”顺利完成八周的教学任务。这是中国戏曲学院第一个工作坊教学模式的尝试，邀请美国华人张小安老师主讲。工作坊得到了参与师生的积极响应，大家对这种互动型的教学模式产生了强烈兴趣。在第二期戏曲动画工作坊上，法国的动画设计师乔治·西菲奥斯先生讲授了动画设计中原动画的绘画技巧，他带领学生通过亲身实践感受抬起重物时的动作变化规律，并指导学生将动作变化以动画的形式记录下来。乔治先生还带给学生一些欧洲动画设计师常用的绘画技巧，提高了学生的原动画制作效率。塞尔维亚贝尔格莱德艺术学院动画系主任拉斯特克先生带领学生完成了一部90秒钟左右的动画短片，将戏曲元素融入学院“德艺双馨 继往开来”的校训，以动画形式对其进行新的诠释，在锻炼学生动画创意能力的同时提升动画制作技法，加深学生对戏曲动画丰富内涵的认识。

　　今年5月，中国戏曲学院新媒体艺术系国际数字绘画工作坊举办，这是继戏曲人偶工作坊之后的又一个国际工作坊教学活动。此次工作坊由来自美国艺术中心设计学院教授肖恩·哈格里夫斯任教。在为期一周的教学活动中，学生每人完成一幅数字绘画作品，在老师的带领下分组将场景、道具和人物造型随机组合在一起，形成一系列全新的、充满想象力的数字绘画作品。肖恩教授逐一分析了学生的作品，充分肯定了学生的数字绘画表现能力，并有针对性地提出不足和学习建议。工作坊在锻炼学生创意能力的同时，也提升了他们对国际高水准数字绘画作品创作流程的认识。