全国人大代表、四川省文联副主席余开源在全国“两会”上提出了“关注川剧的传承与发展,大力发展民俗文化”的建议。
中国戏曲宝库中这颗光彩照人的明珠也再次吸引了人们的眼球。川剧以其悠久的历史,众多的传统剧目,独到的表演艺术,曾是西南地区喜闻乐见的民间艺术形式。
而如今,川剧这样一个烙着四川符号的文化却在渐渐淡出人们视野。在拥有“川西咽喉”之称的雅安,川剧是否也将走入末路?
玩友会上的“守台人”
每周二或者周四,汪永丽总会出现在市区平安小区的一条巷子里。
记者在巷子里左转右拐,终于在一个不起眼的地方看到了雅安川剧协会的牌子。
“姚伯,你这么早就来啦!”汪永丽是雅安市川剧协会的会长,所以总会早早过来。不过通常一位拄着拐杖老者会在汪永丽之前,来到他们的“根据地”。
因为老者已经八十多岁了,所以票友们都尊称他“姚伯”。据汪永丽介绍,他可是川剧协会的铁杆粉丝。每周票友们的聚会,他都会从姚桥坐车来这里“扎起”。
点上一根叶子烟,拐杖放一边,台上票友们敲锣打鼓唱起川剧,台下姚伯悠然自得。以前人多的时候,姚伯还可以跟像他一样的戏迷聊上几句。但是现在,不少人已经去世或者卧床不能出门了。汪永丽有点惋惜地介绍道,上个月有个89岁的老戏迷刚刚去世,观众又少了一个。
“我们雨城区川剧协会票友听众加起来,最多的时候也有100多人的。”面对现在冷清的场面,汪永丽神色黯淡。
尽管如此,汪永丽还是一如既往地每周组织两次“打玩友”。为票友们提供一个舞台,也给台下的听众一个机会。
“如果哪次活动没有搞,借场地给我们的主人家总会打电话过来,说姚伯在等我们。”说起自己的忠实听众,汪永丽觉得这或许也是他们到现在还在坚持的原因之一吧!
雅安川剧的潮起潮落
说起雅安的川剧,段永林算是近几十年来的见证者。1982年的时候,因为雅安文化发展的需要,他从阿坝藏族自治州的川剧团被要到了雅安。
那一段时间,也是他到雅安之后所见到的繁荣时期。据段永林回忆,那时候雅安川剧团不管走到哪儿演出,戏票都是场场卖空的。
可是为什么川剧还是渐渐淡出了人们的视野?
“因为文化大革命的缘故,雅安当时也出现了学川剧、欣赏川剧的断层,这或许也就是川剧淡出人们视野的一个原因吧。”那段时间很少有人去触碰这个东西,更别说去学、去听。十几岁就开始学习川剧的段永林在文革期间也因为川剧吃过苦头。
直到上个世纪七八十年代,文化的复兴才让川剧得以重见天日。雅安川剧团当时不仅从外地要来了川剧人才,还组建了一支五六十人的年轻队伍,由老艺人传授技艺。
但是好景不长,1995年的体制改革彻底粉碎了刚刚有起色的川剧梦。
“当时符合条件的演员可以向其他单位调动,所以介于老艺人和年轻人之间这批人选择了放弃唱戏。”说起来,段永林觉得有些遗憾。
文化大革命的断层影响也在这个时候显现了出来,川剧的传承出现青黄不接。这期间川剧短暂的消失,也让新一代对川剧产生了距离。
老的退休,中间的转业,年轻的不能挑大梁。这就是在1995年以后的情形。川剧刚刚回升起来的热度也开始降温。
“现在,能听到川剧或者组织起川剧演出的,也只有雨城区了!”面对这样的情况,段永林觉得有点无奈。
“你看这些大锣、小锣、大鼓、小鼓……全套的家什都是我们自费从当时撤销的川剧团买的,当时也是想搞得像模像样一点。”段永林打开已经有些日子没打开过的柜子,上面已经有了一层薄薄的灰。
“前几年,我们还能自己组织演出。但是现在都有点困难了,经常要从外地请人。”鼓师的去世,让段永林不得不兼职打起了鼓。
“现在川剧更多的是一种自娱自乐。”资金和场地的难题,已经让他们失去了继续发扬川剧的信心。
汪永丽和段永林、王明学等川剧协会的成员,都曾经想过将川剧在雅安传承下去,推广开来。
“晏场高台会就是川剧的一个衍生,所以每年他们的化妆编排都是我们帮忙筹备的。”汪永丽说,每年晏场当地的百姓都会请他们过去唱戏,其实还是有不少人对川剧仍然念念不忘。
“不管怎样,我们希望还能坚持一段时间,虽然可能也不会太长久。借场地给我们的主人家最近也要搬迁了,他们一走,我们的‘打玩友’也该结束了。”68岁的汪永丽作为川剧协会的会长,她说她已经不知道这个川剧圈子的明天会如何了。
段永林有些感伤地说道:“我今年73岁,在雅安川剧圈子里都已经算是年轻的了。雅安川剧或许已经快要走到穷途末路了。”雅安日报记者 郝立艺




