每年下乡演出430场

　　“一个演员从一进门到成熟，起码得十年时间，还得接受能力强，爱学爱练。”赵瑞芳介绍说。

　　晋剧演员招收的标准较高，要求五官端正，五音俱全，有天赋，还得爱好晋剧。从开始的压腿、踢腿、伸腰、拿顶，到后来的台步、身段、唱腔，要经过多年的磨练。即使是老演员也不能间断了训练，因为一个戏一个样，一个角色一个样。

　　1983年、1993年、2002年各招了一批，是团里的顶梁柱。2002到2005年是剧团最艰难的时间，当时人员也少。老演员有的出去干婚庆、有的出去做生意，剩下的没有几个。新收的演员年龄小，上不了场，所有的剧目得重新整理，重新排练。随着时间的推移，2002年招生的学员现在已经逐渐成熟，可以独挡一面，剧团正进入一个新的鼎盛时期。

　　目前，2005到2007年招收的小演员正进入接戏阶段。演员开始接演小角，从小角到中路角再到大角，得一步步来。现在，新收的学员也进入小角分配，在戏中当小兵、丫环等，让他们逐步适应舞台。唱戏讲究手、眼、身法、步、唱腔、表情等基本功，更需要现场应变能力。常见的错误有忘词、走错、笑场等，有经验的演员可以及时应变，把戏顺利接下去，还不能让观众看出来。尤其是笑场的时候，观众笑了，但演员一定要克制住自己，绝对不能笑。

　　演出时，乐队先声夺人，晋剧伴奏是板胡、二弦、三弦、四弦外加电子琴，打击乐器是手鼓、板鼓、马锣、铙钹、手锣、梆子和铰子，在板鼓的指挥下齐声演奏，声闻数里。凡称作梆子的地方戏大都突出打击乐，这些剧种主要在室外露天演出，注重的不是高雅和音韵，而是追求磅礴的气势和欢快的气氛。

　　目前，晋剧在村镇乡间的大戏台上显露着顽强的生命力，其实那里原本就是晋剧生长发展的地方。

　　一年到头，该剧团大部分时间是在外地演出。一般的日程安排是，早上出发，到达演出地点后，先埋锅造饭，吃饭后开始装台，装台大约需要2到3个小时，晚上就可以演出了。近年来，该剧团平均每年下乡演出时间都超过9个多月，演出430多场，观众达150多万人次。演出期间，一般是一天演两场，一个月演满能演五十余场。演出的时间相对比较固定，一般夏天从上午9点开始，下午从7点开始，冬天上午从10点开始，下午从6点开始，每场戏大约2个半小时。

　　去年12月4日，阳原县青年晋剧团刚去宣化县赵川镇一个村演出了4天，这也是2012年的最后一次外出演出。

　　创新取得丰硕成果

　　团长办公室的墙上挂着河北省“五个一工程”奖、“张家口市推进文化大发展大繁荣先进专业文艺团体”、“戏曲艺术成就奖”等奖牌、奖状。

　　演农民爱看的戏，唱农民爱听的腔，表现农民自己的生活，是该剧团多年不变的宗旨。该剧团不仅全力以赴演好优秀传统节目，而且配合党委政府的中心工作，结合农民生活，精心创作群众喜闻乐见的现代戏剧，如《枣乡姑娘》等一批具有时代特点的大众化剧目。

　　一台戏一般要排练半个月，一场演出约2个半小时。除了经常演出的《打金枝》、《金水桥》、《算粮》等40多个经典剧目外，2012年他们还新拍了《白沟河》《六月雪》《金沙滩》等5个剧目，2013年还将新增4、5个剧目，以后将不断增加新戏、巩固旧戏。

　　阳原县青年晋剧团在农村的大舞台上为农民奉献着的同时，不忘更高的艺术追求。2006年，该剧团排演了新编晋剧《泥河湾》。《泥河湾》从唐玄奘出世的美丽传说入手，叙述了泥河湾的来龙去脉，带观众游历令人神往的人类东方故乡，充分展现在雄山浩水孕育下，泥河湾男人山一样的刚毅挺拔、坚韧质朴，女人们水一样的深情博爱、宽广包容。该剧集歌、舞、音、画、诗于一体，用戏曲舞台语言、舞台形象揭示剧中人物的高尚情操和美好心灵这一主题的同时，在传统的戏曲表演手段中，加入了现代表演元素，呈现出形、神兼备，形、情一体的艺术效果。此外，在配器上，一改传统晋剧四大件配器的传统，加入了西洋乐器。

　　精品剧目《泥河湾》享誉全省，剧团的艺术水平达到了前所未有的巅峰状态，在河北省第七届戏剧节上获河北省“五个一工程”奖、“优秀剧目奖”、“优秀曲作奖”等多项殊荣，演职人员中三人获表演一等奖，七人获表演二等奖。

　　阳原县的皮毛文化历史悠久，该剧团经过长时间的前期准备，又于2012年编排了大型晋剧近代戏《毛毛匠》。该剧以原氏一家的创业史为线索，描述了阳原皮毛艺人的创业历程、感情纠葛，以及阳原“碎皮加工”的历史起源；歌颂了千百年来，阳原皮毛艺人为了寻找和创建美好生活，吃苦耐劳，坚忍不拔的精神，和重情重义、一诺千金的品格。

　　2012年，在河北省第九届戏剧节上，《毛毛匠》再次将该剧团推向新的艺术高度，获得了“优秀剧目奖”、4个个人获表演一等奖，以及优秀配器奖、优秀伴奏奖等多个奖项。

　　张家口新闻网记者 王瑾涧 通 讯 员 亢晓明 田建辉