海纳百川 小生流派初形成

　　陈智林学艺不拘一格，虽然没有正式拜过哪位表演艺术家为师，但却遍访名师，学习各家之长。陈智林川剧小生行当的表演，袁玉堃、易征祥等小生行当老一辈艺术家的表演风格和塑造人物的独特表演方式，对他起了潜移默化的作用。刘又全、罗玉中、蓝光临等表演艺术家都无私地把小生表演艺术传授给了陈智林。例如《摘红梅》，陈智林是向著名小生王世泽学的，在程式、身段、步法、指法上都得到严格训练。后来，又得到蓝光临老师的指点。1989年赴东欧演出时，由蓝老师再次为他加工排练《摘红梅》。

　　都说陈智林是“用心悟，学艺精”，没错的！陈智林在《摘红梅》里来了个背身出场。这是文小生中的常用程式，很多戏里都有，但蓝老师要求他带着戏出场。该如何做？陈智林背身出场了，舞台上空无一物。但是他的视线却始终与景物相连。何来的景？他心中的景！演员心中要有景，心中要有戏，背身出场的普通程式被他赋予了感情，传递出一种情感，感染了观众，引发了观众的想象。此时，即便是程式动作也有了生命力。陈智林说过：“演好川剧，就是奉献自己的真挚感情，用‘情’演活每一个角色，用‘心’演好每一场戏！”他在每一个动作上都用了心！

　　陈智林在艺术创作上善于借鉴创新。《巴山秀才》的《迂告》一场里，他借鉴蓝光临《夫妻桥》中《断桥》一场的武功技巧，在快步圆场中使用“背壳”与“抢背”两个大幅度的翻跌动作，以突现孟登科当时的急迫心情。

　　精进博学的陈智林，用海纳百川的精神，精于创新、独树一帜。陈智林说过学艺演戏就是要用自己的心血和汗水，将铁杵磨成针！“老师的教诲、老一辈艺术家的示范和同行们的指点与批评，都是我走向成功的引路人！”“用尽一切努力，演活、演精角色的‘魂’，走出自己的演出路！”

　　作为著名川剧小生演员，陈智林充盈着川剧小生演员的书卷气，天赋金嗓，音域宽，音色美，音量足，唱腔瓷实浑厚，舒卷自如，以声传情，声情并茂，传达出戏曲原生态的本质之音，在不断的舞台实践中，初步创立了川剧小生表演新流派。

　　艺道酬勤 川剧传承步步越

　　作为演员，陈智林不断攀登一个又一个艺术高峰，作为四川省川剧院党委书记、院长，陈智林在艺术院团管理上创新进取，结合四川省川剧院具体实际，积极稳妥地推进文化体制改革，近年来取得了显著社会效益和良好的经济效益。

　　经过两年多时间的策划和运作，巴蜀鬼才魏明伦的又一代表作——川剧《夕照祁山》2010年9月由四川省川剧院搬上川剧舞台，川剧《夕照祁山》以三国时期蜀国丞相诸葛亮六出祁山伐魏为背景，讲述诸葛亮与魏延的故事。该剧由台湾国光剧团著名导演李小平执导。四川省川剧院引进台湾著名导演执导川剧《夕照祁山》，是为了引进传统川剧以外的其它艺术门类的丰富表现形式，以更加艺术的方式扬弃川剧的传统元素，同时也是创新海峡两岸文化艺术交流和文化融合的方式，也有利于川剧在海内外的市场运作。

　　陈智林在川剧《夕照祁山》中再一次挑战自己，跨行出演剧中魏延一角，作为一名小生演员，出演由净角应工的花脸魏延，其挑战性之大超过此前陈智林所扮演过的所有角色，无论身架、唱腔、念白还是武打均与小生行当相去甚远，陈智林既对其中的难度作了充分的准备，也对成功塑造又一个独具特色和魅力的全新舞台艺术形象始终充满自信，川剧《夕照祁山》，作为陈智林和四川省川剧院倾力打造的又一舞台精品戏剧，2010年10月在成都首演大获成功。

　　根据著名作家阿来荣获茅盾文学奖同名长篇小说改编而成的川剧《尘埃落定》于2009年被四川省川剧院首度搬上戏剧舞台，该剧描写四川嘉绒藏族聚居区土司家族最后的疯狂，由麦其土司领衔谱写了一曲凄美的历史挽歌，他的悲剧结局伴随着奴隶制的消亡，预示着奴隶们的新生，崭新的生活将开始，主题鲜明，题材独特。陈智林在川剧《尘埃落定》中领衔主演末代麦其土司，以其细腻、成熟、大气，神形兼备的表演成功塑造了鲜活的末代麦其土司舞台艺术形象。该剧于2011年10月19日、20日赴重庆市参加中国戏剧节演出，角逐本届戏剧节优秀剧目大奖。荣誉已成为过去，四川省川剧院和陈智林又踏上了全新的文化旅程。

　　陈智林

　　男，汉族，1964年1月生，中共党员，四川省川剧院党委书记、院长，四川省文联副主席、戏剧家协会副主席，一级演员，第十一届全国人大代表。

　　主演的川剧代表作品有《巴山秀才》《易胆大》《望娘滩》《星陨长空》《夫妻桥》《峨眉山月》《和亲记》《尘埃落定》《夕照祁山》等。创作演出的川剧《火焰山》《镜花缘》成功在欧洲进行商演。曾获中国戏剧梅花奖二度梅、文化部文华表演奖、上海白玉兰戏剧表演奖等。

　　坚持组织开展“川剧三下乡”等活动。被评为全国宣传文化系统“四个一批”人才、全国文化系统先进工作者、文化部优秀专家等，享受国务院政府特殊津贴。

　　作者：樊明君

　　（中国艺术报）