一派东风到此时，春晖无尽满园枝。4月17日，2023年四川省首届川剧汇演活动正式启动。这件盛事是四川重大文化工程活动之一，也是近年来四川首次省级层面覆盖全年龄段的川剧官方大汇演。从4月下旬至5月中旬，来自省内外19家川剧院团（单位）的300多名川剧优秀演员，将送上28场精彩演出。为此，四川日报《天府周末》“西岭雪”版、川观新闻文艺评论频道特约相关专家、学者撰写评论，对本次汇演进行点评，敬请垂注。

川剧传统经典《柳荫记》，凭借传统的民间故事，结合新型川剧的表现形式，将家喻户晓的梁祝故事演绎出了独特的艺术特色。其本土化的语言设计和巧妙的人物设置，在众多与梁祝相关的剧目中脱颖而出。该剧不只是停留于梁祝的爱情故事上，更赋予了故事中的艺术形象——蜀人的乐观豁达气质，表现了巴蜀地区自由包容的精神风貌，推动了传统文化与现代艺术的交流互鉴，彰显了中华文化及社会主义文化的自信自强。

蜀人

清末“民”初，古老的巴蜀大地正酝酿着象征自由与求新的变革，取材于梁祝故事的《柳荫记》，被搬上了川剧舞台。剧本以山伯、英台的爱情沉浮为主线，结合两人折柳结拜共赴尼山读书、山伯送场、祝庄访友、马家逼婚等场面，塑造了山伯、英台善良、敢于抗争的人物形象。

与川剧的艺术互鉴，将其语言置于蜀地环境中，使其更为贴合川剧的艺术特色和蜀人的语言氛围。在山伯送场的场景中，山伯、英台以高腔唱词刻画分离场景，一句“云山叠叠，江水茫茫”，二人分唱，“弟兄”终归分别各一场，烘托了离别感伤的情绪与氛围。接着，感性的英台以蜀地方言道出二人堪比两情缱绻的水鸟，山伯以弟兄情谊为由慌张地说“比不得”，英台却说“比得”。两人轮流重复以上台词，在离别感伤的氛围中，刻画出一丝川剧特有的戏谑轻松的色彩。一方面流露出英台示意而不得的焦急与无奈，另一方面也展现了山伯讷直憨厚的性格，给观众留下深刻印象。

导演独具匠心，在马家逼婚一场中，山伯英台将要分别时，两人以“送不送”山伯，轮流重复方言台词。在看似两人即将从此天各一方的悲痛中，又表现出川剧的泼辣明丽与滑稽色彩。

川剧方言的幽默泼辣，让原本作为悲剧的《柳荫记》有了蜀人乐天豁达的气质，也让观众在悲喜的强烈反差中，瞥见剧曲人物更加立体丰满的形象，同时也呼应了川剧本身具有的民间性。

蜀艺

《柳荫记》是一部艺术综合性极强的戏，综合了唱腔、音乐、曲词、舞台美术等传统戏剧艺术形式。在川剧独特的艺术价值生动刻画人物内心情境的同时，追求视听结合，融情于景。

在山伯送场的场景中，《柳荫记》讲究“唱中有诗，腔中有画”，结合舞台背景，虚实结合。山伯、英台以唱词“绿柳红杏”抒发离别的感伤情绪，舞台的背景是淡绿色的山水国画，进一步凸显“云山江水茫，绿柳红杏伤”的氛围，与二人的唱词向映射。在这一场的舞台中，导演布置了独桥，山伯、英台在桥上观水中的鱼鸟，互诉衷肠，为场面增添了一笔诗情画意，也让整场戏在综合性的艺术表达中走向和谐。

其次，综合性艺术形式的运用，助推剧情发展并走向高潮。在祝庄说媒一场中，导演给足了丘媒婆的戏份。丘媒婆首先以面向观众独唱的形式，表明了自己来祝庄的目的，刻画了丘侯氏见财起意、贪得无厌的形象。接着，以特殊的舞台走位，在英台的父母之间迂回，配合有节奏的锣鼓伴奏，展现了丘媒婆与英台父母、祝母与祝父之间的博弈。多种艺术形式的表达，契合了这出戏作为情节由喜转悲的转折点，为后续人物内心的爆发蓄积能量。

全剧的高潮，出现在马家逼婚这场戏中。英台被迫嫁给马家，山伯、英台跨越时空诉衷肠，场外喜庆的音乐配合场内大红色的婚庆背景，与此时英台的心境形成强烈喜事丧事的反差。随后，英台身着白衣，随同身着喜庆红衣的送婚队伍，到山伯坟前哭坟。在英台带有哭腔的唱词中，全剧情节被推向高潮。

《柳荫记》的人物唱腔、走位、音乐以及舞台布置的综合运用，是川剧的一段交响乐，给观众留下了深刻的印象。

该剧根植于具有深厚历史的传统川剧，在梁祝故事的基础上，尊重和坚守川剧艺术的表现规律基础，呈现出有别于其他版本《柳荫记》的韵味，其本质因素在于川剧独特的艺术韵味。

在书馆谈心一场中，英台向山伯抛出“唯女子与小人难养也”的疑惑。在山伯发表了一番对女性带有偏见的陈述后，英台引经据典，从历史的角度，用婉转优美的唱腔，讲述“自古女流出英雄”的事实。配合川剧独有的高腔唱腔以及锣鼓伴奏，使英台的表演更具舞台感染力。其中所运用的高腔，是川剧最具特色和代表性的一种形式。通过打击乐调剂剧情节奏，唱腔高昂响亮、铿锵有力，烘托出英台自省自强的舞台氛围和内心情感，使人身临其境，感受到川剧所传递出的蜀韵蜀律。

其次，在祝庄说媒一场中，面对丘媒婆的步步利诱，祝母依然坚守和尊重女儿的意愿，甚至不惜与祝员外发生争执。一方面反映了祝家内部观念的分歧，另一方面也展现了祝母对婚姻平等与自由的认可，这在女性意识尚不成熟的封建时代更为难能可贵。

《柳荫记》中女性视角的加入，在展现传统川剧艺术魅力的同时，让川剧具有了创新与包容的精神气质，这与蜀地特有的“海纳百川，有容乃大”的蜀韵形成了映证。

“文明因交流而多彩，文明因互鉴而丰富。”川剧本身吸取了各地的唱腔，是戏剧空间交流及汇总的产物。《柳荫记》是时间交流的展现，梁祝与现代川剧跨越时空的对话，展现了中华文化的历史底蕴与中华文化的现世之美，是空间交流与时间交流相结合的中华民族艺术的新形式探索，打破了传统艺术时间或是空间单一的模式，在吸收中华文化的“神”之上，覆上现代艺术之“形”，形神合一，展现了蜀人、蜀艺、蜀韵，更彰显了华人、华艺、华韵。

作者简介

吴卓，四川大学影视与戏剧系副教授。主持和参与教育部教改、教育部产学育人、国家社科、省社科等项目10余项；发表影视与戏剧相关中英文论文20余篇。全国创新创业教育先进个人、四川省教学成果一等奖负责人、国家级一流本科课程负责人。

彭萌，四川大学艺术学理论研究生。发表各级别中英文论文7篇。参与国家级和教育部项目多项。论文曾荣获全国创新创业实践联盟一等奖。

赖嘉祎，四川大学影视与戏剧系本科生。