新编川剧《花自飘零水自流》是我院2022年的重点剧目，不仅主创阵容十分强大，强强联合，剧情也非常耐人寻味，绝对值得期待。看到该剧的人物名字，戏迷朋友们可能会好奇，这不是著名的传统戏《郗氏醋》吗？非也非也，该剧的导演、国家一级演员兼导演李增林说，新编川剧《花自飘零水自流》的人物虽然取材自传统剧目《郗氏醋》，但绝不是《郗氏醋》的翻版，它既是一台传统戏，又是新编的剧目，是一台现代人会喜欢的传统戏。

“去年8月，徐棻和巧茹找到我，邀请我来当导演。当我看到《花自飘零水自流》的剧本，感觉非常合口味，既是传统风格，又是宫廷戏，这样的剧一定会很好看！”李增林说起著名剧作家徐棻老师创作的剧本赞不绝口。“这是一台宫廷戏，表达在男权的桎梏下，不同阶层的女人，都注定要被男人任意践踏。同时这又是女人之间同命相妒、同命相怜的故事。”李增林介绍说，新编川剧《花自飘零水自流》贯穿着爱恨交织的情感和善与恶的碰撞，特别是主人公“皇后”，她既仇恨二妃，又对二妃怀着同情，所以他通过台词的艺术处理，让人物立体、生动，让观众可以对“皇后”的心理活动感同身受。

由于新编川剧《花自飘零水自流》的根本是传统戏，所以运用的是川剧高腔特有的帮、打、唱。“唱腔方面，我同作曲、编剧、演员共同经过了数次讨论，拟定了现在既是传统曲牌，又具有市川剧院风格的唱腔，优美动听，而不失传统韵味。在用腔方面，首先是从人物情绪出发，每段唱腔都要服从它的规定情境。川剧与京剧不同，京剧的固有模式较为统一，川剧就不同了，它来自民间，随意性大，之所以强调是市川剧院的风格，也是行内一个约定俗成的做法，这次创作者们都是市川剧院本身的人，心有灵犀地在创作思路上很容易达成一致，因此形成了市川剧院的唱腔风格。”李增林还介绍说，作为川剧独有特色的帮腔，在该剧中也与以往的传统戏有所不同，它不仅非常优美、引人入胜，还突破了形式的限制，更好地融合于剧情、人物之中。“特别是在戏的最后‘莫奈何’三个字的呐喊，震撼人心，耐人寻味，对剧情的烘托添彩不小。”

既然是传统戏，新编川剧《花自飘零水自流》中的打击乐也遵循传统，使用了很多以往很少用到的锣鼓，同时为了符合现代人的音乐审美，对打击乐删繁就简，需要时充分发挥、烘托气氛，不需要时尽量少用或轻声，为了协调音乐，这次还使用了定音锣，让打击乐与乐队更加协调。

此外，在表演上，不管是主角还是配角，李增林说，都是以传统的川剧表演为主导，努力做到节奏明快、剧情连贯、一气呵成，以契合今天的审美习惯。李增林还介绍说：“这次使用了九梯的高台，让舞台表现更加立体、壮观，与舞美、灯光、服装的配合，将会给观众呈现一台具有现代意识的传统大戏，让观众观赏之后余兴未尽。”

李增林笑着透露，自己很喜欢看脱口秀，很欣赏脱口秀演员们紧凑又生动的表达，所以在导演这台戏时也有所借鉴，创造出“传统戏的现代排法”，把所有的跌宕起伏、爱恨交织、善恶碰撞，都紧凑地融入两个小时的剧情当中，毫不拖沓，不管是老戏迷还是新观众，都能获得酣畅淋漓的视听体验。