由重庆三峡川剧艺术研究传承中心倾力打造的大型现代原创川剧《峡江月》将在5月公演50场，进一步推动万州戏剧可持续发展，持续发力打造“中国戏剧·万州现象”。

“峡山高，云遮月，峡江千年唱圆缺。但得天清地明时，皎洁最是峡江月……”

 4月15日，在三峡川剧艺术研究传承中心的排练室内，演员们正尽心尽力地进行排练，他们对每一个调度、每一句台词、每一个神态进行细抠，不厌其烦的进行一遍遍调整、磨合。

据了解，新排的《峡江月》经历了20稿的精心修改，灯光、舞美、服装、造型等，均由国家知名设计团队设计。

在去年，这部戏剧在万州进行了公演，并获得广大观众好评。

为了进一步对这部戏剧深度打磨，三峡川剧艺术研究传承中心在今年3月又启动了该戏剧的日常排练，准备于5月6日在万州公演50场，让更多市民欣赏到这部戏剧。

“疫情期间我们进行了闭环式管理，加强《峡江月》剧目的打造，因为万州‘中国戏剧现象’是一个很好的牌子，我们作为经历者，应该更好地持续这一品牌。并且，通过这种公演活动，还能更好地培养青年人才，让他们尽快尽早地担任川剧艺术传承大梁。”

 重庆三峡川剧艺术研究传承中心主任谭继琼这样说道。

《峡江月》是继名著改编川剧《鸣凤》《白露为霜》后精心打造的首部原创现代川剧。

《峡江月》主要描写了万县人民于国难当头之际，艰难生存的历史生活画卷，展现了万县人民用鲜血和生命捍卫民族的尊严。

反映了中华民族不畏牺牲、敢于斗争、的伟大精神，在民族危亡之际，全国上下同仇敌忾，为了国家和民族的利益，舍小家、顾大家的悲壮慷慨的家国情怀。

一步一台阶，一戏一华彩。

重庆三峡川剧艺术研究传承中心十年磨三戏，深度还原历史场景，精心搭建戏剧结构和塑造角色品性，通过川剧表演“唱念做打”的艺术形式，将苦难伤痛的民国历史时代变迁中的人物众生相、立体丰满、生动形象地展现在观众面前，体现了传统戏曲直面现实生活的探索和创新实践。

文：向韬  图：侯本艳 | 摄