由自贡市川剧艺术中心创排的大型川剧《君子光第》，以甲午战争惨败后的晚清时期为时代背景，通过“书谏”“犯颜”“识谭”“廷辩”“批廉”“骂殿”“祸变”“尾声”共八幕的戏剧结构，完整地展现了刘光第从冒死上条陈到刑场从容就义的生命历程。该剧在国家一级编剧廖时香的精心架构和著名导演于凡林的匠心调度下，将川剧传统艺术与现代审美深度融合，以磅礴悲壮的舞台语汇，完成了一场跨越时空的君子精神对话。

一、历史真实与艺术真实的完美交融

全剧第一幕“书谏”，以小见大地揭露晚清社会的黑暗现实。当刘光第看到女孩父亲被恶霸打死，凶手却逍遥法外时，女孩的每一声哭喊都如银针刺入他的心扉，为刘光第冒死上条陈提供情感铺垫。面对如此不公，刘光第毅然以笔墨为刃，冒死上书直谏，在朝堂之上以文人之躯对抗滔天权贵。即便遭革职罢官，他仍将一腔热血投入维新运动，直至政变骤起，面对生死抉择，他拒绝逃亡，从容赴死，以碧血丹心在刑场完成生命最后的书写，用玉碎之姿诠释了君子气节的千钧之重。

剧中的每个场景都建立在扎实的历史考据之上，同时通过艺术加工强化戏剧张力。剧中小辫子、七姑奶、迂腐书生曾廉等市井小角色的插科打诨，为严肃历史叙事注入了民间烟火气。而在第八幕问斩时的处理尤为精妙：以红色飘带象征鲜血，以妻子云仙的悲泣替代血腥场面，通过留白手法强化悲剧意境。终场时云仙对世道不公的大声质问，如惊雷般震颤人心。这些设计既保持了历史厚重感，又赋予剧目浓郁的人文关怀。

二、君子风骨的多维度立体塑造

刘光第的扮演者、国家一级演员刘开逵精准诠释了君子的多重维度。在与刚毅的“廷辩”对决中，他展现出不畏权贵的铮铮铁骨；在“识谭”中与家人日常生活的场景中，他与妻子云仙执手相看，眼波流转间尽是深情款款的柔情一面。其子鹏年摘抄父亲的条陈，小儿郎对父亲品格的由衷钦慕，恰似一面澄明的镜鉴，映照出刘氏门中的君子家风；最终面对死亡时的从容凛然，完美诠释了吾虽死，但正气永存的士人气节。国家一级演员包小飞饰演的刚毅形象鲜明突出，宁可把清朝拱手送给外邦，也不给刘光第这些维新变法革命人士的台词，将其愚忠顽固的性格刻画得入木三分，与刘光第的君子形象形成强烈对比。在第七幕“祸变”通过小辫子母子，迂腐书生曾廉三人对刘光第即将问斩的幸灾乐祸，凸显君子与庸众的精神鸿沟，增强了人物形象的艺术感染力。

三、川剧程式的创新与君子精神的当代共鸣

《君子光第》在艺术呈现上实现了传统川剧程式的创造性转化，使百年技艺与时代精神交相辉映。音乐创作上巧妙运用昆腔、高腔等五大声腔体系，既保持传统韵味又符合现代审美；舞美设计采用写意布景与“一桌二椅”的传统程式，结合投影技术实现时空转换，在视觉上营造出历史厚重感；更令人赞叹的是，传统表演程式的运用与君子精神的传达相得益彰，“僵尸躺”“水袖功”等绝技被巧妙地融入关键场景，化为了极具视觉冲击力的舞台语言；而在终场吟唱的“巴山豆，叶儿长……”的民谣时，又化作荡气回肠的精神挽歌。

同时，该剧最深刻的创新在于对“君子”理念的当代表达。刘光第拒绝逃亡的从容，通过传统程式化的表演被赋予新的内涵——不是愚忠而是对理想信念的极致坚守。编剧廖时香以精湛的台词造诣，让这种传统艺术形式与时代精神的完美结合，让川剧这门古老艺术在当代焕发出新的生命力，成为观照现实的一面明镜，引发当代观众对君子之道的深刻思考。

此剧历经二十年打磨，从2005年的《刘光第》到如今的《君子光第》，见证了创作团队对艺术品质的执着追求，展现了川剧艺术代代相传的优良传统。这既是自贡川剧人对本土先贤的深情致敬，更是传统戏曲对时代命题的铿锵回应。那些镌刻在富顺人血脉中的君子基因，终通过川剧的锣鼓帮腔，在当代舞台上焕发出震古烁今的生命力，让观众在历史的回响中思索新时代的君子之道。

作者简介：

廖玉梅   四川师范大学文学院