原标题：《锦城绣娘》川味曲艺连台唱大戏

《锦城绣娘》剧照。鲜耀摄

　　四个“国家级”同台 一枝“二度梅”跨界

　　本报讯 （记者 张良娟）12月10日，由省曲艺研究院创排的大型曲艺剧《锦城绣娘》在四川锦城艺术宫上演。在这出120分钟的曲艺剧中，四川扬琴、四川清音和蜀锦、蜀绣四大国家级非遗同台唱起大戏，还请来了川剧“二度梅”陈巧茹跨界演出。《锦城绣娘》讲述女主角惠娘学艺、恋爱、送恋人出征抗战、失明学习盲绣并坚守传承蜀绣的故事。“这出曲艺剧用四川扬琴、清音的唱腔来展现蜀锦、蜀绣，是一出地地道道的川味大戏。”省曲艺研究院院长陈淳表示，四川扬琴、四川清音和蜀锦、蜀绣均为国家级非遗，曲艺剧《锦城绣娘》可谓是用非遗的形式来讲述非遗传承。

　　作为文艺“轻骑兵”，曲艺演出很少连台唱大戏。但《锦城绣娘》却足足演了120分钟，一段段脱胎于四川扬琴和清音小调的唱段，随着惠娘境遇的改变唱响舞台。染布、织锦、穿针引线……蜀锦、蜀绣的历史和技艺通过歌谣和舞蹈一一展现，让整台演出如诗如画。有趣的是，连四川清音的“哈哈腔”也被用作拟声词，表现蜀锦织锦时飞梭穿过的声音。而当惠娘送恋人出征抗战时，舞台上则响起了川江号子。

　　第一次演大戏，曲艺剧大请“外援”。其中，女主角由川剧项目国家级非遗传承人、“二度梅”陈巧茹跨界饰演，男主角则邀请了四川省川剧院的青年演员邹宏。此外，该剧还借用了舞蹈、戏剧等姊妹艺术的表现形式，连导演组都是由话剧导演和舞蹈编导联合组成的。陈淳表示，请“外援”主要是为了弥补曲艺自身在表演上的弱点。“曲艺往往以说唱为主，表演比较弱，优秀‘外援’先把剧目立起来。”陈巧茹则告诉记者：“川剧和四川清音、扬琴有着‘血缘关系’，很多曲牌都是共通的，唱起来难度不大。”

　　省曲艺研究院拟将《锦城绣娘》打造成保留剧目，因此，创排之初就设置了AB两组演员。A组由陈巧茹领衔，B组则集合了吴瑕、胡郦珈、曾恋等四川的几位“牡丹奖”获得者。陈淳表示，争取明年在全省进行50场左右的巡演。